Ειρήνη Δημητρή

Η Ειρήνη Δημητρή είναι Graphic Designer με έδρα την Ελλάδα και πάθος για τη δημιουργία σχεδίων που αντηχούν και έχουν σημασία. Κατέχει μεταπτυχιακό (MA) στην Οπτική Επικοινωνία από το Middlesex University του Λονδίνου και διαθέτει περισσότερα από δέκα χρόνια εμπειρίας συνεργαζόμενη με πελάτες παγκοσμίως. Το πάθος της Ειρήνης είναι o σχεδιασμός μοτίβων που αφηγούνται συναρπαστικές ιστορίες, καθώς και η παραγωγή εντυπωσιακών γραφικών που αναδεικνύουν τις οπτικές ταυτότητες των πελατών.

Μαριάννα Βήτου

Η Μαριάννα Βήτου είναι graphic designer και illustrator με έδρα την Αθήνα. Στις δημιουργίες της συχνά πρωταγωνιστούν οι γυναίκες, καθώς αποτελεί προσωπική της ανάγκη να αναδείξει την ομορφιά κάθε θηλυκότητας και να γιορτάσει την αυθεντικότητα τους. Τα έργα της απαντώνται σε περιοδικά, βιβλία και διαφημιστικές καμπάνιες.

Ελένη Σημαντηράκη

Κατέληξε να σπουδάσει Γραφιστικές Τέχνες, αφού πρώτα είχε περάσει στη Συντήρηση Αρχαιοτήτων και Έργων Τέχνης. Ωστόσο, τα μαθηματικά, η βιολογία και η χημεία στάθηκαν εμπόδιο. Είχε επίσης δοκιμάσει την τύχη της και στη Διακοσμητική, η οποία όμως δεν είχε το έντονο καλλιτεχνικό στοιχείο που αναζητούσε.
Εργάστηκε για εννέα χρόνια στον χώρο της διαφήμισης, αποκτώντας όχι μόνο πρακτική εμπειρία αλλά και πολύτιμα μαθήματα που καθόρισαν τη δημιουργική της προσέγγιση. Αυτό που θεωρεί πλέον απαραίτητο σε κάθε της έργο είναι η έννοια και η σημασία του concept.
Ως freelance art director και εικονογράφος τα τελευταία δύο χρόνια, το concept παραμένει ζωτικής σημασίας για εκείνη — από το πιο μικρό project μέχρι τις πιο φιλόδοξες συνεργασίες. Έχοντας πλέον διαμορφώσει το προσωπικό της ύφος, επιδιώκει να συνεργάζεται με καλλιτέχνες και να δημιουργεί έργα που όχι μόνο εντυπωσιάζουν το μάτι αλλά και συνεπαίρνουν το κοινό που τα αντικρίζει.

Αμαλία Ζάχου

Η Αμαλία είναι illustrator και graphic designer με βάση την Αθήνα και ρίζες από τον Βόλο. Εμπνέεται από την ομορφιά του φυσικού κόσμου και των λουλουδιών. Τα σχέδιά της συχνά αντανακλούν την αγάπη της για οργανικές φόρμες, ενώ απολαμβάνει ιδιαίτερα να σχεδιάζει για υφάσματα.

Breathe Hellas

Η Breathe είναι ένας μη κερδοσκοπικός οργανισμός που ιδρύθηκε το 2020 από την Τατιάνα Μπλάτνικ για να καταπολεμήσει το στίγμα που περιβάλλει την ψυχική υγεία.

Η Breathe Hellas, σε συνεργασία με τη MANTILITY και υπό τον σχεδιασμό του Χρήστου Κουτσούκου, δημούργησαν το «Scarf of Hope», ένα λευκό μαντίλι με φράσεις ενδυνάμωσης από 28 κορυφαίους Έλληνες αθλητές, Ολυμπιονίκες και προπονητές που μοιράστηκαν τις ιστορίες τους.

Καθένας κατέγραψε το δικό του ξεχωριστό μήνυμα, όπως «Πίστεψε», «Να τολμάς», «Αγάπα το όνειρό σου», «Το καλύτερο μετάλλιο που μπορείς να κερδίσεις είναι η εσωτερική σου ισορροπία», τα οποία τυπώθηκαν πάνω σε συλλεκτικά μεταξωτά μαντίλια, στο πλαίσιο της τρίμηνης εθνικής καμπάνιας “Uniform of Hope”, με κυρίαρχο μήνυμα #StrongerTogether (Δυνατοί Μαζί).

Πρόκειται για μια πρωτοβουλία της Τατιάνας Μπλάτνικ και της Breath Hellas που καλεί τους αθλητές να γίνουν πρότυπα υπέρ της ψυχικής υγείας, εξαλείφοντας το στίγμα, προωθώντας τον ανοιχτό διάλογο και ενθαρρύνοντας τους νέους να μοιραστούν τις δικές τους ιστορίες.

Τον Αύγουστο του 2024, η Breathe Hellas σε συνεργασία με την Ελληνική Ολυμπιακή Επιτροπή και τη MANTILITY, δώρισε 100 μαντήλια ελπίδας στους Έλληνες αθλητές που συμμετείχαν στους Ολυμπιακούς Αγώνες του Παρισιού 2024.

Ελπίζουμε ότι κανείς δεν θα υποφέρει σιωπηλά και ότι όλοι θα έχουν πρόσβαση στα εργαλεία και τους πόρους για να ζήσουν όσο το δυνατόν καλύτερα.

Σας προσκαλούμε να γίνετε μέρος του ταξιδιού μας!

*Τα έσοδα από τα συλλεκτικά μαντίλια θα διατεθούν για τους σκοπούς της ΜΚΟ

KREO

KREO είναι ένα design+concepts practice με έδρα το Λονδίνο και την Αθήνα.

Κωνσταντίνος Πάτσιος

Herbarium Handmade Soap

Το Herbarium Handmade Soap είναι μια μικρή τοπική επιχείρηση, που δημιουργήθηκε το 2013 από την χημικό Αναστασία Βιολιτζή στην Καβάλα και παρασκευάζει 100 % φυσικά, χειροποίητα σαπούνια και προϊόντα περιποίησης δέρματος.

Όλα τα προϊόντα παρασκευάζονται από αγνές πρώτες ύλες, που είναι γνωστές για τις θεραπευτικές τους ιδιότητες, όπως το έξτρα παρθένο ελαιόλαδο, το λάδι καρύδας, το καστορέλαιο, το βούτυρο καριτέ, το βούτυρο κακάο, το αμυγδαλέλαιο, το φυσικό κερί μέλισσας, κ.ά.

Τα σαπούνια Herbarium Handmade Soap παρασκευάζονται με την ψυχρή μέθοδο σαπωνοποίησης, σε χαμηλές θερμοκρασίες, ώστε όλα τα συστατικά να διατηρούν τις θεραπευτικές τους ιδιότητες, και αφήνονται να ωριμάσουν για 4 με 6 εβδομάδες. Είναι αρωματισμένα μόνο με αγνά αιθέρια έλαια, χρωματισμένα με φυσικούς αργίλους και περιλαμβάνουν βότανα τοπικής καλλιέργειας. Η μοναδική τους φόρμουλα είναι ένα υπέροχο blend θρεπτικών συστατικών, παράγουν έναν πολυτελή, βελούδινο αφρό, αφήνοντας την επιδερμίδα βαθιά ενυδατωμένη και απαλή.

Τα προϊόντα Herbarium Handmade Soap δεν περιέχουν φοινικέλαιο επιβλαβείς χημικές ουσίες και συντηρητικά και δεν δοκιμάζονται σε ζώα.

Η διαδικασία παραγωγής δεν επιβαρύνει το περιβάλλον, ενώ οι συσκευασίες των προϊόντων είναι ανακυκλώσιμες.

Όλα τα προϊόντα παρασκευάζονται σε μικρές παρτίδες με πολλή αγάπη και προσοχή, ώστε να εξασφαλίζεται το υψηλότερο επίπεδο ποιότητας.

Στόχος του Herbarium Handmade Soap είναι η δημιουργία και η διάθεση προϊόντων που είναι ποιοτικά με προσιτές τιμές, ώστε να μπορούν να τα απολαύσουν όλοι.

Χαριτίνη Γκρίτζαλη

Η Χαριτίνη Γκρίτζαλη είναι designer και αρχιτέκτονας με έδρα την Αθήνα. Κατέχει δίπλωμα Αρχιτέκτονα Μηχανικού από το Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης (2018) και Master in Design for Luxury and Craftsmanship από την ÉCAL – École Cantonale d’Art de Lausanne (2023). Έλαβε το βραβείο De Bethune για τα έργα που διεξήγαγε κατά τη διάρκεια των σπουδών της στην ÉCAL και το βραβείο Σχεδιασμού Κοσμήματος στο Artsthread Global Graduate Design Show που έγινε σε συνεργασία με την Gucci για το έργο της “Topology of a Body”. Το προσωπικό της portfolio περιλαμβάνει συνεργασίες με τις διεθνείς εταιρείες Hermès, De Bethune, La Prairie και Dedon. Πριν από τη δημιουργία του δικού της γραφείου, συνεργάστηκε με το Note Design Studio σε έργα για το Milan Design Week και το Stockholm Furniture Fair. Τα έργα της αρθρώνονται γύρω από το ανθρώπινο σώμα και τη σχέση του με τα αντικείμενα και το περιβάλλοντα χώρο. Μέσω του σχεδιαστικού της ύφους που ορίζεται από αρχιτεκτονικά σχήματα, περίπλοκες ισορροπίες και προσεκτικά χορογραφημένες συνθέσεις, δημιουργεί κόσμους και ιστορίες που ακροβατούν μεταξύ του οικείου και του ονειρικού.

Χριστίνα Παπαϊωάννου

Η Χριστίνα Παπαϊωάννου είναι εικαστικός από την Θεσσαλονίκη και είναι απόφοιτη της Ανώτατης Σχολής Καλών Τεχνών της Αθήνας (2014), όπου ζει και εργάζεται.

Το 2019 έλαβε το βραβείο MATAROA για νέους καλλιτέχνες στην 4η Art Thessaloniki Contemporary Art Fair. Έχει εκθέσει σε Ελλάδα, Κύπρο, Λονδίνο και Μαγιόρκα και δουλειά της βρίσκεται σε ιδιωτικές συλλογές. Τον Μάιο του 2022 παρουσίασε την πρώτη ατομική της έκθεση στην Sianti Gallery με τίτλο “Let the Lion talk”, σε επιμέλεια του ιστορικού Τέχνης Θανάση Μουτσόπουλου, ενώ η πρώτη της ατομική έκθεση στην Βιέννη θα πραγματοποιηθεί τον Σεπτέμβριο του 2023 στην AG18 Gallery.